Filtrer
Rayons
- Littérature
- Jeunesse
- Bandes dessinées / Comics / Mangas
- Policier & Thriller
- Romance
- Fantasy & Science-fiction
- Vie pratique & Loisirs
- Tourisme & Voyages
Support
Éditeurs
- Images Plurielles (20)
- Taschen (13)
- Geo (4)
- Officina (4)
- First (3)
- Fleurus (3)
- Huginn & Muninn (3)
- Pyramyd (3)
- Citadelles & Mazenod (2)
- E/P/A (2)
- GM EDITIONS (2)
- Guy Trédaniel (2)
- Parramon (2)
- Rizzoli (2)
- Smith Street (2)
- Teneues Verlag (2)
- Éditions Hazan (2)
- ASSOULINE (1)
- Au vent des îles (1)
- Bernard Chauveau (1)
- Bibliotheque Des Introuvables (1)
- Bleu Nuit (1)
- Cernunnos (1)
- Eyrolles (1)
- Fashionary (1)
- Faton (1)
- Forum Cartes Et Collections (1)
- Fuzeau (1)
- Galison (1)
- Georges Naef (1)
- Heredium (1)
- Hermann Schmidt (1)
- Humboldt Books (1)
- Ivy Press (1)
- Laboratoires D'Aubervilliers (1)
- Le Temps Apprivoise (1)
- Les Editions de Saxe (1)
- Lienart (1)
- MERCILESLIVRES (1)
- Mango éditions (1)
- Marabout (1)
- Mareuil Éditions (1)
- Martine'S (1)
- Niggli (1)
- Omnibus (1)
- Owen (1)
- PALETTE (1)
- Rmn Éditions (1)
- Selection Du Reader'S Digest (1)
- Sens Et Tonka (1)
- Solar (1)
- Téqui (1)
- Éditions Contre-Dires (1)
- Éditions Prisma (1)
- Éditions de la Martinière (1)
Prix
Arts et spectacles
-
L'eau par les grands maîtres de l'estampe japonaise
Jocelyn Bouquillard
- Éditions Hazan
- 5 Mai 2021
- 9782754112109
Tourbillons impressionnants, flots tumultueux des rivières, torrents bouillonnants, cascades vertigineuses, violentes intempéries, douces pluies poétiques, neige immaculée et silencieuse : l'eau sous ses multiples formes occupe une place essentielle dans les estampes japonaises des XVIIIe et XIXe siècles. La mer surtout, omniprésente dans l'archipel nippon, participant de l'identité des Japonais, est sublimée. Parmi les représentations récurrentes de vagues impétueuses déferlant sur le rivage, menaçant des embarcations, se brisant sur les falaises, les rochers et les récifs, une image aussitôt s'impose : celle de la célèbre Grande Vague de Hokusai.
Des artistes tels que Hokusai en effet, mais aussi Hiroshige et Kuniyoshi vont devenir les maîtres incontestés de cette représentation de l'eau, relevant de véritables défis techniques pour saisir à la fois l'instantanéité et la pérennité du mouvement, en exprimer l'éternel recommencement, en traduire l'ampleur et la force. Jeux de lumières, de couleurs et de lignes, stries profondes, traits vifs, courbes ou volutes leur permettent de synthétiser et de schématiser les divers mouvements des eaux, tour à tour dormantes, bouillonnantes ou écumantes. À partir des années 1830, un nouveau pigment, le bleu de Prusse, va leur permettre de rehausser leurs oeuvres d'une teinte intense et profonde, donnant à l'eau toute sa force d'expression, autorisant tous les contrastes et les variations infinis de bleus.
Dans un style tout à la fois réaliste, abstrait et innovant, ces maîtres de l'estampe capturent le caractère unique et quasiment sacré de l'eau dans une véritable communion avec la nature, et nous livrent leur vision d'un monde empreint de spiritualité. -
Ce coffret initiera les débutants à la technique de l'aquarelle avec 3 projets simples et tendance.
Son contenu : 1 pinceau, 1 palette avec 9 godets et 6 papiers spécial aquarelle.
Vous découvrirez 1 livret de 64 pages avec les bases pour apprendre l'aquarelle et explications détaillées pas à pas des 3 modèles + QR code vers vidéos techniques. -
Game of Thrones - le trône de fer : Dans les coulisses de House of the dragon : Le Tarot et son guide
Collectif
- Huginn & Muninn
- 4 Octobre 2024
- 9782386400063
Guidés par les ardents Targaryen, découvrez ce que vous réserve votre destinée avec ce superbe tarot illustré aux couleurs de House of the Dragon, la série phare de HBO.
Comprenant un livret explicatif et 78 cartes, avec arcanes majeurs et mineurs, ce coffret officiel vous permettra de retrouver vos personnages préférés. La princesse Rhaenyra Targaryen, le roi Viserys Ier, Daemon Targaryen, lady Alicent Hightower, et bien d'autres, vous emmènent dans un voyage à la découverte du passé, du présent et de l'avenir. -
Questions pour un.e graphiste : le quiz créatif
Christelle Doyelle, Céline Remechido
- Pyramyd
- Jeux
- 23 Juin 2023
- 9782350175669
Issu du savoir-faire des éditions Pyramyd, ce jeu est destiné aux graphistes professionnels, aux étudiants et aux enseignants passionnés et curieux de leur discipline.
200 questions de niveaux de difficulté variés et réparties selon 5 catégories sont proposées aux joueurs. Qui réussira le plus rapidement à obtenir les 100 points synonymes de victoire ?
Culture visuelle, typographie et mise en page, couleurs, fabrication et vie professionnelle sont au programme de ce jeu amusant et culturel, qui égaiera apéros entre collègues ou périodes de révision.
Questions pour un.e graphiste peut se jouer de deux à six joueurs, ou en équipe. -
Lecture incontournable des stratèges orientaux depuis la nuit des temps, L'Art de la guerre de Sun Tzu est probablement le traité de guerre et de science militaire le plus connu au monde. Pragmatique, il enseigne comment s'assurer la victoire à moindre coût, grâce à toutes sortes de moyens - ruse, espionnage, mobilité, surprise... -, en s'adaptant à la stratégie de son adversaire. Véritable référence pour de nombreux leaders à travers l'histoire - Napoléon et Mao Zedong notamment -, les techniques de résolutions des conflits qu'il présente restent d'une incroyable actualité et sont facilement transposables à d'autres domaines, y compris à la stratégie d'entreprise, le commerce, ou même le sport.
-
Véritable célébration de l'amour, ce coffret, accompagné d'un livret explicatif, se déploie en format accordéon. De Titien à Canova, de Van Eyck à Caravage, de Watteau à Manet, sans oublier Rodin, Brancusi ou Chagall, toutes les époques et les styles déploient leurs visions de l'amour sous toutes ses formes : sacré, littéraire, mythologique, maternel mais aussi charnel et passionnel, il n'a cessé de fasciner et d'interroger les artistes qui rivalisent de maîtrise picturale pour traduire ce sentiment universel. La forme originale de ce coffret permet de s'approcher au plus près de ces trésors artistiques et d'en déployer les détails les plus fascinants grâce à son livre en « accordéon », qui offre la possibilité d'ouvrir chaque jour, selon l'humeur, une page différente pour admirer les plus belles représentations sur l'amour.
-
Sur le principe d'une bataille améliorée, Le match de l'art regroupe 50 cartes, arborant 50 figures majeures de l'art moderne et contemporain. Chaque carte mentionne 6 critères (Influence, Choc de la nouveauté, Polyvalence, Prix maximum de vente, Accueil critique, Facteur "beauté"), auxquels sont attribués des points. Les joueurs peuvent ainsi mettre en compétition l'influence d'Andy Warhol avec celle de Jackson Pollock, l'esthétisme de Sonia Delaunay avec celui de Sophie Calle.
Un livret explicatif présente une courte biographie des 50 artistes du jeu.
Pouvant plaire aux adultes comme aux plus jeunes, Le match de l'art est le jeu idéal pour tous les amoureux de l'art !
Track list : LISTE DES 50 ARTISTES :
MARINA ABRAMOVIC, NJIDEKA AKUNYILI CROSBY, DIANE ARBUS, FRANCIS BACON, BANKSY, JEAN-MICHEL BASQUIAT, JOSEPH BEUYS, LOUISE BOURGEOIS, SOPHIE CALLE, LEONORA CARRINGTON, MAURIZIO CATTELAN, MARC CHAGALL, CHRISTO & JEANNE-CLAUDE, LYGIA CLARK, SALVADOR DALÍ, SONIA DELAUNAY, MARCEL DUCHAMP, TRACEY EMIN, LUCIAN FREUD, NAN GOLDIN, GUERRILLA GIRLS, MONA HATOUM, DAVID HOCKNEY, EDWARD HOPPER, FRIDA KAHLO, JEFF KOONS, BARBARA KRUGER, YAYOI KUSAMA, RENÉ MAGRITTE, HENRI MATISSE, ANA MENDIETA, PIET MONDRIAN, TAKASHI MURAKAMI, BRUCE NAUMAN, GEORGIA O'KEEFFE, YOKO ONO, MÉRET OPPENHEIM, PABLO PICASSO, JACKSON POLLOCK, OBERT RAUSCHENBERG, PAULA REGO, GERHARD RICHTER, BRIDGET RILEY, ALEKSANDR RODCHENKO, MARK ROTHKO, CINDY SHERMAN, HITO STEYERL, KARA WALKER, ANDY WARHOL, RACHEL WHITEREAD. -
Chanel : les campagnes photographiques de Karl Lagerfeld
Karl Lagerfeld, Patrick Mauriès
- Éditions de la Martinière
- 11 Octobre 2018
- 9782732484839
L'intégralité des campagnes photographiques Haute Couture et Prêt-à-Porter de Karl Lagerfeld pour Chanel, en plus de 600 prises de vue, réalisées entre 1987 et 2018, et réunies pour la première fois en un volume.
-
Voilà l'enseignement du Bushidô : supporter et affronter toutes les calamités et les adversités avec patience et conscience pure. Justice, courage, loyauté, maîtrise de soi : les qualités des samouraïs japonais sont celles auxquelles nous aspirons tous. Dans ce texte classique, publié à l'origine sous le nom de Bushido, Inazo Nitobe livre le code moral des guerriers japonais, de l'importance des rituels de politesse à l'abnégation absolue - hara-kiri, ou suicide -, nous invitant à la découverte d'un monde fait de principes chevaleresques qui, s'ils peuvent nous sembler hors du temps, trouvent une incroyable résonance dans notre société.
-
Ce sont les baguettes qui choisissent leur sorcier... Et un ouvrage leur est enfin dédié !
- L'ouvrage ultime pour les passionnés d'Harry Potter, au format baguette !
- Guide officiel des baguettes magiques des sorciers, accompagné de dépliants.
-
Pour la première fois, Hergé présenté au Grand Palais !
L'ouvrage qui paraît à l'occasion de cette exposition événement, conçu en collaboration avec le musée Hergé, offre une plongée jubilatoire dans l'oeuvre universellement reconnues du père de Tintin. C'est ainsi tout un monde qu'il nous est donné de découvrir ou de re-parcourir dans toute sa diversité et sa richesse.
-
L'oracle de l'artiste : devenez l'artiste inspiré et inspirante que vous êtes !
Fleure Bleue, Estelle Lovi
- Pyramyd
- Jeux
- 20 Octobre 2022
- 9782350175355
L'Oracle de l'artiste a pour vocation d'accompagner son lecteur de l'idée à la diffusion de sa création artistique. Il lui propose de parcourir, d'une part, l'alignement intérieur qui permet de donner vie à une création artistique originale et unique, et, d'autre part, les actions concrètes, justes et inspirées qui aident à la partager, la promouvoir et la commercialiser avec succès si tel est son souhait.
Imaginé par une artiste-entrepreneuse, cet oracle richement illustré est conçu comme un voyage initiatique, une opportunité de transformation de l'artiste intérieur et créatif qui bouillonne d'idées à l'artiste leader qui les matérialise, les diffuse, les promeut et les commercialise.
Il se découpe en quatre étapes générant une profonde transformation intérieure :
L'Être, ou se reconnecter à son étoile intérieure L'Artiste, ou créer une oeuvre artistique qui nous ressemble et nous rassemble L'Entrepreneur, ou passer à l'action dans le monde tout en restant aligné Le Leader, ou communiquer avec confiance et sérénité.
Chacune des 45 cartes qui constituent cet Oracle est accompagnée dans le livre d'une double page de description, qui décrypte son message, propose une série de mots-clés et un process de mise en oeuvre concrète. Une bibliothèque sonore de méditations accompagne l'ouvrage.
Des exemples et des conseils de tirages sont également présentés en début de livre. -
Histoire du rap en coffret
Samuel Bartholin, Thomas Guillaumet, Thibault Lamadelaine
- Mareuil Éditions
- 10 Novembre 2022
- 9782372542678
Voici enfin réunis les deux tomes de Une brève histoire du Rap, soit plus de 500 albums qui sont décryptés par deux auteurs à la pointe de la connaissance hip hop. Un must have pour tous les fans de rap !
-
David Bowie, l'enchanteur
Toija Cinque, Christopher Moore, Sean Redmond
- GM EDITIONS
- 10 Novembre 2021
- 9782377971596
Tour à tour Greta Garbo, Ziggy Stardust, Major Tom, Thin white duke... Combien de masques David Bowie a-t-il portés puis tombés au cours de son existence? Bowie est un personnage caméléon, qui se réinvente dans et à travers les médias et les scènes artistiques où il évolue. Trois auteurs, tous universitaires anglo-saxons, se sont emparés du sujet protéiforme qu'est David Bowie, se penchent et réfléchissent à son importance culturelle et artistique, partent à la recherche de son vrai moi sous les masques. Ils écrivent un texte à trois voix, où chacun s'empare d'un fragment de la personnalité ou de l'image de David Bowie, qu'ils dissèquent en quatre parties : (1) Comment Bowie crée un certain type d'espaces urbain, extraterrestre, touristique et intergalactique dans lesquels il existe ; (2) comment il subvertit et renégocie le temps et le temporel à travers des thèmes liés à la résurrection, la nostalgie et le désir ; (3) comment il incarne le genre, la race et la sexualité en ouvrant des capacités transgressives ; (4) comment son oeuvre génère, reproduit et appelle la mémoire et permet la mémorisation par le son, la vision, l'allusion, le souvenir et l'oubli. Sous un éclairage provocateur, les auteurs tentent de débusquer l'être de Bowie sous les alter ego qu'il crée, puis tue pour toujours renaître sous une autre forme. Ils nous aident à comprendre l'importance de son influence et la force de son attraction dans le monde entier et sur plusieurs générations. Au final apparaît le portrait d'un enchanteur, d'un ensorceleur. Il ne s'agit pas ici d'une biographie linéaire mais, à l'instar de la personnalité même de Bowie, d'une biographie mosaïque, passionnante parce qu'ouverte aux différentes incarnations d'un artiste qui est resté iconique jusqu'au bout. De ses débuts à l'ultime album, Blackstar, David Bowie, l'enchanteur entend rendre justice à l'oeuvre considérable d'un artiste hors norme tout en montrant les nombreuses façons dont son oeuvre enchante la vie sociale et culturelle contemporaine.
-
Tatouages des frères Munden
Joshua Munden, Oliver Munden
- Éditions Contre-Dires
- 1 Juin 2023
- 9782849336748
Les premiers tatouages datent de 5 000 ans avant J.-C, et leur formes et leurs significations n'ont cessé d'évoluer à travers l'histoire.
Chaque couleur de ce jeu de cartes symbolise un thème de tatouage différent : carreau pour les voyages, trèfle pour les animaux, pique pour pour les vices et coeur pour les représentations de l'amour.
Les talentueux frères Munden se sont inspirés des tatouages les plus célèbres pour créer ces 54 magnifiques cartes.
Grâce au livre d'accompagnement, découvrez l'histoire fascinante des tatouages et la signification des dessins les plus prisés par les amateurs de cet art ancestral. -
Les oeuvres de Rembrandt Harmensz. van Rijn (1606-1669) n'ont cessé d'étonner et d'enchanter des générations d'admirateurs. Ses tableaux, comme la célèbre Ronde de Nuit, ses multiples autoportraits, ou encore ses gravures évoquant la vie quotidienne de son temps évoquent à tous un âge d'or de la peinture européenne. Ce très beau coffret retrace de manière originale la vie et l'oeuvre du grand artiste hollandais.
Il explique comment ce fils de meunier parvint à acquérir gloire et fortune à Amsterdam avant de connaître la gêne et l'obscurité, et présente les techniques du peintre. Le lecteur y lie connaissance avec Rembrandt artiste, mari, père, comme on ne l'a jamais montré, grâce à l'insertion de documents tirés d'archives rares - journaux intimes, actes de mariage et de décès, affiches, lettres ou annonces de vente aux enchères...
Véritable exposition de musée, ce coffret magnifiquement illustré offre une vision exceptionnelle de celui qui demeure le génie par excellence de la peinture hollandaise.
-
Découvrir les chefs d'oeuvre du piano pour les nuls
Collectif
- First
- Pour Les Nuls
- 19 Octobre 2017
- 9782412030165
Vibrez en musique avec les plus belles oeuvres pour piano !
Des partitas de Bach aux nocturnes de Chopin, en passant par les sonates de Mozart et de Beethoven, délectez-vous de la beauté du piano grâce à une sélection d'interprétations qui ont fait date, d'Anton Rubinstein, d'Alfred Brendel, Retrouvez dans ce coffret un livret présentant les plus belles pièces du répertoire et ses interprètes ainsi que 3 CD pour écouter et réécouter ces oeuvres légendaires. -
Découvrez dans ce coffret tout le matériel pour faire germer noyaux et pépins ou raciner boutures : un joli vase, une coupelle de germination en laiton, des conseils de pro, de l'eau, de la lumière... le tour est joué, c'est beau et gratifiant !
Ce coffret vous révelera par son contenu que rien n'est plus simple, économique, écologiquement vertueux, gratifiant que la reproduction des plantes en mode DIY et zéro déchet.
Le matériel fourni vous apportera non seulement une dimension très décorative, mais aussi des conseils de pro, prodigués pas à pas par Maison Bouture, pour faire germer noyaux et pépins, multiplier et bouturer plantes ornementales et comestibles les plus courants (pépins de citron, noyaux de mangue, d'avocat ou encore menthe, lierre, basilic et romarin ; une vingtaine en tout), et tous les soins pour amener avec succès leur enracinement futur.
C'est utile, économique et beau !
Cette boîte contient :
- un vase en verre transparent façon apothicaire de 17 cm de haut ;
- une coupelle en laiton trouée pour faire germer noyaux et raciner boutures ;
- un livret explicatif pour multiplier une vingtaine de noyaux et plantes.
Amoureux du DIY, lancez-vous, observez la magie de la nature et laissez-la s'épanouir chez vous !
La collection Mes boîtes de curiosités DIY est très qualitative par les soins apportés aux accessoires et au conditionnement des boîtes (encres végétales et matériaux biodégradables). -
Projet de feu d'artifice tiré à Versailles, le 15 mai 1771
Victor Hundsbuckler
- Officina
- Carnets Et Albums Du Musee Du Louvre
- 20 Août 2020
- 9788833670904
Les feux d'artifices, sous l'Ancien Régime, participent de l'univers des fêtes : célébrations de naissances et de mariages royaux, de couronnements, de traités de paix ou de visites diplomatiques. Forme d'art par essence éphémère, dont l'achèvement va de pair avec la destruction, ils nous sont connus grâce à l'abondante documentation conservée liée aux fêtes : gravures et dessins, manuscrits et livres illustrés : à ceci près que s'agissant des feux d'artifices les dessins se font fort rares !
En 1770, 1771 et 1773, en France et plus précisément à Versailles, trois mariages -celui du Dauphin, futur roi Louis XVI, et de ses frères, le comte de Provence et le comte d'Artois- allaient marquer un moment d'apogée de cette forme artistique si particulière.
Du feu tiré à l'occasion du mariage du comte de Provence en 1771, le musée du Louvre conserve un exceptionnel témoignage : un album de dessins exécutés sous la conduite des artificiers en charge du feu, Morel, Torré et Seguin. Pour la première fois, le spectacle pyrotechnique se trouve décliné en chacun de ses tableaux, représentés dans l'intégralité dans leurs effets et figures, parmi lesquels deux « feux » à la nouveauté radicale : un grand palais réalisé uniquement en « feu bleu » et un portrait du roi jugé très ressemblant quoique dessiné là aussi rien qu'en lumières ! Ici les artificiers rivalisent et surpassent les peintres. Usant de feux fixes et mobiles par le biais de tout un dispositif de mèches, leurs pièces de feu et d'illumination font désormais tout le spectacle et rendent inutile la commande des traditionnels décors fixes aux peintres et architectes de l'Administration des Menus Plaisirs.
Aujourd'hui , c'est l'ensemble du carnet qui est pour la première fois reproduit à l'échelle réelle et étudié de façon exhaustive de manière à glisser entre les mains du lecteur et de l'amateur un peu de l'éclat de ces fêtes dont les feux participaient des dépenses parmi les plus élevées de l'Ancien Régime : des feux que l'on sait avoir été particulièrement goûtés de Louis XV après le décès duquel on ne connut plus pareilles féeries nocturnes.
-
Pourquoi est-ce un chef d'oeuvre ? : 160 créations de mode et d'objets design expliquées
Marnie Fogg, Susie Hodge
- Eyrolles
- Pourquoi Est-Ce Un Chef D'Oeuvre ?
- 27 Octobre 2017
- 9782212568400
Pourquoi est-ce un chef-d'oeuvre ?
C'est ce qu'expliquent ces deux ouvrages, en proposant une analyse inédite de 160 créations qui ont fait date dans l'histoire de la mode et du design d'objets.
Concise, précise et vivante, chacune des notices resitue l'oeuvre dans son contexte, dévoilant ainsi ce qui l'a rendue exceptionnelle et emblématique. Ces livres conçus par des spécialistes nous invitent dans les coulisses de la création pour découvrir les grandes figures de la mode et du design d'objets, de la fin du XVIIIe siècle à nos jours.
-
L'album des "disegni di Antonio Pollaiuolo"
Laura Angelucci, Dominique Cordellier
- Officina
- Carnets Et Albums Du Musee Du Louvre
- 1 Mars 2016
- 9788897737865
En 1922, un portraitiste de belle réputation et immense collectionneur, Léon Bonnat, légua au Louvre un recueil de vingt-trois dessins intitulé Disegni di A. Pollaivolo (?) 1429 + 1498. Cet album, qui avait antérieurement appartenu à de très bons connaisseurs de l'Italie de la Renaissance, apparaît aujourd'hui encore comme l'une des plus belles sommes d'études d'après le modèle vivant qu'un artiste orentin ait accomplies dans son atelier au e siècle. Malgré l'intitulé de l'album (manifestement moderne mais sans doute issu de quelque tradition), la critique moderne s'est interrogée sur son auteur. Elle a préféré, à celui du célèbre sculpteur orentin, le nom de son concitoyen Maso Finiguerra, qui, orfèvre et nielleur, est passé à la postérité pour avoir inventé l'art de la gravure. L'étude expose, d'une part, le pro l des deux artistes et la relation de l'ensemble des dessins aux di érentes pratiques d'atelier, et, d'autre part, une reconstruction de l'histoire du recueil qui permet d'imaginer comment il a été constitué à partir de carnets originaux démembrés. Une description page à page propose en outre une analyse précise de chaque feuillet, du point de vue tant de l'image que des matériaux et de la technique graphique.
-
La légende raconte qu'alors que le producteur de James Bond, Albert Brocoli, s'occupait des accessoires pour le film Vivre et laisser mourir, il aurait demandé à Salvador Dali de créer spécialement pour l'occasion un jeu de tarot. Inspiré par son épouse Gala, qui nourrissait un intérêt certain pour le mysticisme, le peintre surréaliste espagnol se serait alors mis à l'ouvrage, qu'il aurait poursuivi une fois la commande tombée à l'eau.
Le jeu de Dali, le premier à avoir été réalisé par un grand peintre, a été publié en édition d'art limitée en 1984 et est depuis longtemps épuisé. Puisant dans les chefs-d'oeuvre occidentaux de l'Antiquité à la période moderne (dont les siens propres), Dali a harmonieusement mêlé ses connaissances ésotériques à sa fantaisie habituelle pour proposer un kaléidoscope surréaliste de l'histoire de l'art européenne.
Rendant un hommage inédit à l'artiste, TASCHEN fait revivre les 78 cartes du jeu sur mesure de Dali, qui sont accompagnées d'un livret du célèbre auteur allemand de tarot Johannes Fiebig, offrant une présentation de la vie de Dali et de l'histoire du projet, une description minutieuse de la composition de chaque carte, avec son sens et des conseils pratiques, un mode d'emploi étape par étape expliquant comment lire les cartes, et un style simple qui rend accessible le tarot aux néophytes. -
501 acteurs ;
Les 501 fiches qui composent cet ouvrage présentent, par ordre chronologique, les 501 acteurs qui ont fait ou font le cinéma mondial. Chaque entrée, d'une ou plusieurs pages selon l'importance du comédien, présente son portrait, une notice biographique, un commentaire critique, une filmographie raisonnée parfois illustrée d'une scène de film.
1001 films ;
Voici la douzième édition de la référence grand public en matière de cinéma. Rédigées par une équipe d'une soixantaine de critiques du monde entier, les 1001 entrées qui composent cet ouvrage sont classées par ordre chronologique, du Voyage dans la Lune de Méliès (1903) à Nomadland (2020). Ce classement permet de suivre l'histoire d'un art né au début du xxe siècle : la naissance du parlant (Le Joueur de jazz, 1927), l'apparition de la couleur (Le Magicien d'Oz, 1939), l'évolution de genres tels que le western, l'horreur ou le fantastique, ainsi que les grands mouvements esthétiques comme le néoréalisme italien, la Nouvelle Vague française, les superproductions américaines autant que des films d'avant-garde. -
Pour Pierre Cardin, citoyen de l'univers, le présent est en réalité un futur visionnaire et le cercle en est la métaphore absolue. L'histoire se souviendra de Pierre Cardin et ses créations futuristes (des robes en forme de structures organiques, des meubles mêlant sculpture et de architecture), lequel semble venir tout droit d'un atelier de l'ère spatiale. La mode, les accessoires, les bijoux et les parfums, les produits pour la maison, les restaurants, un théâtre et des festivals d'art..., l'univers créatif de Pierre Cardin est très varié et très ambitieux car l'homme lui-même est plus grand que la vie.
Premier couturier à avoir transformer son nom en marque internationale, Pierre Cardin est unique dans son mode de création et d'auto-promotion. Son elixir de jouvence (le travail rigoureux) l'alimente sans cesse. Reconnu pour sa prodigieuse inventivité, il demeure aujourd'hui une sorte d'électron libre, faisant rayonner son nom sur toute la surface de la Terre.
